http://www.wenlvzaixian.net       时间：2025-07-03    来源：文旅在线

聊川剧、看川剧，离不开锦江区。成都市内两座声名赫赫的川剧院均扎根于此——一座是坐落于锦江区指挥街的四川省川剧院，另一座则是位于锦江区华兴街的成都川剧院。华兴街一带，还汇聚了锦江剧场、悦来茶园、百家班川剧团等戏迷集散地，川剧的音韵在这片“戏窝子”长久萦绕。

7月2日下午，“品锦江”系列读书会之“传承与思变——川剧与民谣的跨界共生”分享会在成都市文化馆举行。中国戏剧“梅花奖”和“文华表演奖”得主、国家一级演员、四川省非物质文化遗产川剧代表性传承人崔光丽，独立音乐人、四川省音乐家协会会员周小桐做客“品锦江”，进行传统川剧与流行歌曲的对话。

活动由中共成都市锦江区委宣传部主办，成都市锦江区融媒体中心承办，成都市锦江区精神文明建设办公室、成都市锦江区文化体育和旅游局、成都市锦江区文学艺术界联合会、成都市锦江区社会科学界联合会协办。

戏从锦江起

川剧名家现场授艺

在成都历来的戏剧氛围中，成长出不少优秀的戏剧艺术家，崔光丽就是其中一员。她少年从艺，师从川剧名旦许倩云，后受教于阳友鹤、陈书舫、王青莲、邓学莲、王世泽等众多川剧名家，深得川剧传统旦角表演的艺术精髓。

四川省非物质文化遗产川剧代表性传承人 崔光丽

现场，崔光丽通过经典剧目赏析、跨界融合表演、深度访谈与互动，探讨川剧在当代的“守正”与“创新”，凸显锦江文化与戏曲发展的共生关系。

“川剧擅长‘拿来主义’，在融合方面做得特别好。不管是什么剧、不管是什么声腔，只要我能塑造这个人物。历代以来，川剧都在吸收各种精华，形成自己的高峰。”崔光丽分享，她认为，这种特色与地域、城市文化、人的生活状况存在诸多关联。

“我真的非常感谢大家，感谢观众们，你们是检验艺术、检验演员的最好标准。”崔光丽说，从一路成长起来，离不开观众、老师、前辈、同仁的提携，也正是这些“戏窝子”的存在，给了川剧成长的土壤。

崔光丽与现场观众互动

活动中，崔光丽还亲身示范，向在场爱好者们解析戏剧中“翎子功”“扇子功”如何塑造川剧角色性格。只见崔光丽现场找来一把折扇，先是置于面旁，放于手边，搁在胸前，眉目流转……不同角色的内心波动便跃然观众眼前。现场，一名观众还参与试执折扇互动中，由大师教学，尝试了解川剧精髓，生动有趣。

吉他+川剧

演一出你没见过的“戏”

除了欣赏大师的演绎，活动中还来了一位年轻的嘉宾朋友。她是独立音乐人、四川省音乐家协会会员周小桐。周小桐带来了一把吉他，这件看上去和川剧“不搭边”的乐器，却让现场观众有了不一样的体验。

四川省音乐家协会会员 周小桐

一曲《别洞观景》，崔光丽保留川剧高腔与身段的同时，加入周小桐弹奏的民谣吉他伴奏与和声，演绎出“白鳝仙姑游人间”的灵动意境。这种跨界并非颠覆传统，而是川剧以其开放的姿态延续生命力。

“我自己也很喜欢音乐，从小就耳濡目染，长大后，看到川剧的现状，就很想把它推广出去。”周小桐说，自己总是不遗余力地向朋友们推广川剧，但是机会实在太少。后来，她想通过音乐的方式，把川剧融入年轻人能够接受的形式，将戏曲与流行结合，扩大川剧的传播范围。“不是我们的传统文化不够好，是传播的途径没有打开。”周小桐说，希望能够通过新形式，让年轻一代也能更多了解传统文化。

崔光丽对此也非常赞同。“我非常乐于接受这些创新的方式，川剧也尤其需要年轻人的传承。”崔光丽说，在传统与创新的结合过程中，川剧首先需要做好“自己”，在其本体站位上做好，以不变应万变，进行守正创新。

崔光丽与周小桐合作演唱

分享中，两位还联合演绎了融入川剧唱腔、流行歌曲、诗词融合的《巴蜀情韵》片段，赢得观众阵阵掌声。

据悉，此次活动是“品锦江”系列读书会第三季第七场分享会，此次专注“川剧”话题，不是第一次，也不会是最后一次。作为锦江区打造的独具特色的文化传播品牌，一直以来，“品锦江”旨在关注城市深处的文脉，希望与市民共同守护、激活、分享、传承城市文化基因，探寻属于锦江的精神家园，共同编织锦江未来文化图景。

                                                                       [ 责任编辑：王良勇、周婷]